Murakami relató que «apenas podía caminar y no tenía ganas de escribir nada». «Me preguntaba si sería capaz de hacer algo que valiera la pena, si podría volver a escribir alguna vez. Pero, tras recibir el alta y recuperar mi peso habitual, sentí de nuevo el deseo de escribir, y eso me hizo inmensamente feliz», declaró.

No sé cuánto tiempo más viviré, pero quiero seguir escribiendo. Desde que me recuperé de mi enfermedad, ese deseo se ha vuelto todavía más fuerte», expresó el referente de la literatura contemporánea nipona, nacido en la ciudad de Kioto en 1949, que no quiso dar detalles sobre la enfermedad.

La recuperación marcó su nueva novela

Según dijo en la entrevista, espera que «esa sensación de alegría y optimismo renovado se perciba en esta novela», ya que hasta ahora le gustaban las historias con final abierto, pero esta vez quiso darle un desenlace.

Publicación en Japón y edición en español

La última novela de Murakami, ‘La historia de Kaho’, llegó el viernes pasado a las librerías del país asiático, convirtiéndose en el primer libro del autor con una protagonista mujer. Este título se editará en español de la mano de Tusquets Editores en la primavera de 2027.

El escritor japonés cuenta con libros reconocidos como ‘Tokio Blues’ (1987), ‘Sputnik, mi amor’ (1999) o ‘Kafka en la orilla’ (2002), y lo han traducido a más de medio centenar de idiomas. Eterno candidato al Nobel de Literatura, posee galardones como el Franz Kafka o el Princesa de Asturias de las Letras 2023. 

Clausura con autoridades de Cultura

El acto de clausura fue encabezado por Roberto Ángel Salcedo, ministro de Cultura, quien estuvo acompañado de Rey Andújar, director de la Dirección de Cultura Dominicana en el Exterior (DCDEX), y los viceministros Pastor de Moya, de Identidad Cultural y Ciudadanía, y Amaury Sánchez, de Creatividad y Formación Artística.

Durante su intervención, el ministro anunció que la próxima edición del Festival del Libro y la Cultura Dominicana se celebrará los días 11, 12 y 13 de julio de 2027, al tiempo que destacó el crecimiento del evento y el respaldo recibido por parte de la comunidad dominicana, el sector cultural y las instituciones participantes.

Más de 120 actividades y 50 editoriales

Organizado por la Dirección de Cultura Dominicana en el Exterior (DCDEX), institución adscrita al Ministerio de Cultura, el festival desarrolló una programación que incluyó más de 120 actividades, entre conferencias, presentaciones de libros, coloquios, talleres, recitales poéticos, exposiciones, teatro, conciertos, proyecciones documentales y actividades infantiles, atrayendo a miles de asistentes durante las tres jornadas.

En esta edición participaron más de 50 editoriales nacionales e internacionales, junto a numerosas organizaciones culturales y educativas, además de más de un centenar de escritores invitados provenientes de la República Dominicana y de la diáspora dominicana establecida en Estados Unidos, Suramérica y Europa.

Uno de los ejes centrales de la programación estuvo dedicado a la conmemoración del sesquicentenario del fallecimiento de Juan Pablo Duarte, con más de diez actividades especiales orientadas a resaltar la vida, el pensamiento y el legado del fundador de la nación dominicana, entre conferencias, presentaciones de libros, proyecciones documentales y diversas expresiones artísticas inspiradas en su figura.

Bajo el lema «Leer es florecer», el Festival del Libro y la Cultura Dominicana 2026 reafirmó su compromiso con la promoción de la lectura, la educación y la difusión de la cultura dominicana dentro y fuera del territorio nacional, fortaleciendo a Nueva York como uno de los principales puntos de encuentro de la dominicanidad en el exterior.

La ceremonia de apertura se celebró en el auditorio del George Washington Educational Campus, en el sector Washington Heights, y contó con la presencia del cónsul general de la República Dominicana en Nueva York, Jesús «Chú» Vásquez, además de autoridades educativas, gestores culturales y líderes comunitarios.

Más de 120 actividades para promover la cultura dominicana

Organizado por la Dirección de Cultura Dominicana en el Exterior (DCDEX) del Ministerio de Cultura, el festival desarrollará durante tres días una agenda con más de 120 actividades entre conferencias, presentaciones de libros, coloquios, talleres, recitales de poesía, exposiciones, obras de teatro, conciertos, proyecciones documentales y actividades dirigidas al público infantil.

Uno de los principales ejes de esta edición es la conmemoración del sesquicentenario del fallecimiento de Juan Pablo Duarte, con una programación especial dedicada a resaltar su legado como fundador de la nación dominicana.

Entre las actividades programadas figuran la conferencia magistral «Juan Pablo Duarte: 150 años de ausencia, una eternidad de presencia en la conciencia de la nación», la presentación del libro «Los espejos de Duarte» y la conferencia «Juan Pablo Duarte y la fundación de la patria dominicana».

La agenda también incluye la proyección del documental «Un joven llamado Juan Pablo Duarte», así como diversas expresiones artísticas inspiradas en la vida y el legado del patricio.

Durante el acto inaugural también fue reconocido el doctor Ángel Capellán, fundador y presidente de LEA Book Distributors, por su trayectoria en la promoción del libro, la educación y la cultura hispana en Estados Unidos. Como parte del homenaje se proyectó un audiovisual sobre su vida y sus aportes al ámbito editorial y académico.

«Leer es florecer», el lema de esta edición

• El festival reúne a editoriales e instituciones culturales de distintos países, entre ellas la Editora Nacional del Ministerio de Cultura, Editorial Santuario, Isla Negra Editores de Puerto Rico
• Editorial Centro Bonó, La Pereza Ediciones de Estados Unidos y Elefanta Editorial de México, además de autores de la diáspora dominicana y representantes de España, México, Argentina, Colombia, Perú, Cuba y Puerto Rico.

Como parte de la programación, el ministro Roberto Ángel Salcedo ofrecerá la conferencia-conversatorio «El poder de las buenas palabras», una iniciativa que busca promover el respeto, el diálogo y la convivencia democrática a través del lenguaje.

Bajo el lema «Leer es florecer», el Festival del Libro y la Cultura Dominicana 2026 reafirma su compromiso con la promoción de la lectura, la educación y la cultura dominicana, consolidando a Nueva York como uno de los principales escenarios de la dominicanidad en el exterior.

Los organizadores informaron que la programación completa está disponible en el portal oficial del festival y en las redes sociales de la Dirección de Cultura Dominicana en el Exterior.

Durante la conferencia presidencial, el funcionario precisó que, en lo que va de la gestión federal, se han repatriado diez veces más objetos culturales que durante todo el sexenio de Enrique Peña Nieto (2012-2018), un avance que representa, además, el 68 % de los bienes que logró recuperar la Administración de Felipe Calderón (2006-2012) en sus seis años de mandato.

Estados Unidos concentra la mayoría de devoluciones

De acuerdo con el desglose estadístico presentado por el funcionario, Estados Unidos se consolidó como el principal país emisor de este legado cultural, con un total de 3,369 piezas devueltas, seguido en la lista por Italia, con 1,794 bienes; Canadá, con 133; Francia, con 19, y España, con siete objetos restituidos a la nación.

Vázquez Herrera explicó que este programa institucional trabaja para «recuperar, repatriar la memoria, la identidad de los pueblos de México» a partir de un esquema de diálogo diplomático permanente con diferentes gobiernos del mundo, una estrategia técnica que ha permitido rescatar piezas arqueológicas de la mayor importancia para el país.

Piezas emblemáticas repatriadas a México

Entre los tesoros históricos que han vuelto a territorio nacional destaca un cráneo mixteco cubierto de teselas de turquesa, repatriado desde los Países Bajos; un panel labrado maya de la zona de Yaxchilán, devuelto por Nueva York, que representa al gobernante Pájaro Jaguar; y una escultura mexica de roca basáltica que conserva pigmentos originales.

Las autoridades culturales detallaron el rescate de un valioso manual de ceremonias franciscano del siglo XVIII que fue decomisado por la Policía Federal Argentina, un logro que el titular del INAH consideró fundamental para cumplir con la determinación oficial de «recuperar la memoria, la identidad y, por supuesto, la pertenencia de los pueblos antiguos».

El INAH resaltó la renovación del museo de sitio de Teotihuacán mediante una inversión de siete millones de pesos, un espacio que reabrió sus puertas con una colección donde el 80 % de las piezas exhibidas son inéditas, entre las que sobresale una pelota de hule de 3,500 años de antigüedad, descubierta en el sitio olmeca de El Manatí, Veracruz.

Esta intensa campaña de repatriaciones se alinea con la estrategia de diplomacia cultural impulsada por la Secretaría de Cultura bajo el lema #MiPatrimonioNoSeVende, una iniciativa de alcance global con la que las instituciones mexicanas han buscado frenar las subastas internacionales y concienciar a gobiernos y coleccionistas privados sobre la importancia de restituir los bienes históricos a sus comunidades de origen de manera voluntaria.

La actividad, celebrada en el Hyatt Place Miami Airport, sirvió como espacio de diálogo y reflexión sobre los temas abordados en la obra, así como sobre la realidad política, social y económica de República Dominicana.

«Con la diáspora dominicana en Miami hablamos del libro «Para que no se repita» y de la realidad política, social y económica del país. Gracias a todos por asistir», expresó Gómez Mazara, quien es presidente del Consejo Directivo del Instituto Dominicano de las Telecomunicaciones (Indotel), al valorar el respaldo recibido durante el encuentro.

La presentación del autor estuvo a cargo del doctor Washington Collado “Nino”, mientras que la invocación fue realizada por el capellán Felipe Rodríguez Restituyo, ministro de la Catedral Pentecostal de Broward.

El programa también incluyó una entrega especial realizada por Alexander Zapata, profesor universitario y agente deportivo, y Jhoancy Zapata, cofundador de Z-Axis Sports, quienes obsequiaron a Gómez Mazara una chaqueta oficial del jugador dominicano Hansel Enmanuel.

Al acto asistieron representantes de la comunidad dominicana en Estados Unidos, entre ellos Richard Montilla, director del INDEX; Eduard Cruz, diputado del exterior por la Circunscripción número 2, y Robin Peguero, abogado, exfiscal y candidato al Congreso de los Estados Unidos, además de dirigentes comunitarios, académicos y profesionales.

Como parte de la continuidad de su agenda con la diáspora, presentará nuevamente Para que no se repita este domingo 12 de julio, a la 1:00 de la tarde, en el Festival del Libro y la Cultura Dominicana 2026, en Nueva York.

La actividad tendrá lugar en el Salón de Conferencias Juan Pablo Duarte, del George Washington Educational Campus, ubicado en el 549 de Audubon Avenue, New York, NY 10040.

Leonel Fernández recibe de la familia del maestro el boceto original de “Sumum”, obra emblemática del patrimonio artístico de Funglode, durante una velada que reunió a familiares, artistas, gestores culturales, coleccionistas y personalidades de la cultura.

La actividad, celebrada en la Galería de Arte de Funglode, contó con la presencia del presidente de la institución y expresidente de la República, doctor Leonel Fernández, quien recibió de la familia Oviedo el boceto original de “Sumum”, mural que el maestro donó a Funglode en 2003 y que, desde entonces, forma parte de su patrimonio artístico y cultural.

El encuentro entre el boceto original y la obra monumental, 23 años después, constituye el eje central de la exposición y permite aproximarse al proceso creativo mediante el cual Oviedo transformaba la intuición, el pensamiento y las emociones en un lenguaje plástico de alcance universal. La muestra reúne, además, una selección de obras pertenecientes a diferentes etapas y registros de su producción artística, caracterizada por una profunda reflexión sobre la condición humana, la memoria, los conflictos sociales, la resistencia y la esperanza.

Durante el acto, Fernández expresó su respeto, cariño y agradecimiento a la familia Oviedo por la entrega de una pieza de extraordinario valor artístico e histórico, y compartió anécdotas sobre su relación con el maestro y las circunstancias que rodearon la creación de “Sumum”.

El presidente de Funglode destacó la dimensión humana y artística de Oviedo, así como la vigencia de una obra que continúa formando parte de la memoria cultural dominicana y proyectando el talento nacional en escenarios internacionales.

Las palabras de apertura estuvieron a cargo de Basilio Belliard, quien resaltó la colaboración entre Funglode y la familia del artista para hacer posible la exposición, integrada por diez piezas representativas de su trayectoria.
“Se trata de diez piezas representativas de la obra de este gran maestro, amigo de la fundación. Muchísimas gracias a la familia; gracias por venir, por apoyarnos y por hacer esta propuesta tan interesante”, expresó Belliard.

En representación de la Fundación Ramón Oviedo, Omar Oviedo resaltó la responsabilidad de preservar y proyectar el legado del artista, al considerar que su patrimonio cultural trasciende el ámbito familiar y pertenece a toda la sociedad dominicana.

Nuestro principal objetivo es seguir preservando ese gran acervo cultural que no nos pertenece únicamente a nosotros como familiares, sino que el maestro es un estandarte y un orgullo para todos los dominicanos”, manifestó.
Al referirse a la dimensión internacional de la trayectoria del artista, destacó la presencia de su obra en importantes espacios culturales del mundo y recordó que Oviedo está representado en la sede de la UNESCO con uno de sus murales y cuenta con un autorretrato en Florencia, Italia.

La exposición fue concebida bajo la gestión cultural y curaduría de Mónica Bernard, quien plantea la muestra como una invitación a recorrer el espacio donde nacen las ideas y donde la obra terminada dialoga con su origen, permitiendo descubrir distintas facetas del universo creativo de Ramón Oviedo. La propuesta curatorial subraya que las piezas reunidas comparten una búsqueda constante por comprender al ser humano, sus conflictos, aspiraciones, máscaras y esperanzas.

Entre las obras que integran la exhibición figuran “A toda prisa”, “Tertulia en la corte”, “Truco”, “Mi mundo”, una pieza sin título perteneciente a la denominada Época Roja de 1978, “Mi musa es una Venus” y “Matérico”, además del boceto original de “Sumum”, piezas que permiten apreciar la riqueza expresiva, la profundidad conceptual y las distintas etapas del lenguaje plástico desarrollado por Oviedo.

La exposición también adquiere especial significado al realizarse en el marco de la conmemoración del undécimo aniversario del fallecimiento del maestro Ramón Oviedo, ocurrido el 12 de julio de 2015, reafirmando el compromiso de su familia y de Funglode con la preservación, estudio y difusión de su legado.

Con “Oviedo: Diálogo íntimo”, Funglode convierte el reencuentro entre el primer trazo de “Sumum” y su realización monumental en un ejercicio de memoria cultural. La incorporación del boceto original al patrimonio de la institución fortalece la conservación de una obra estrechamente vinculada a su historia y abre una nueva oportunidad para que las presentes y futuras generaciones dialoguen con el pensamiento, la sensibilidad y la dimensión universal de Ramón Oviedo, un maestro cuya obra continúa interrogando al presente y engrandeciendo el patrimonio cultural de la República Dominicana.

Obras sobre paisaje e identidad dominicana

La exhibición, curada por la historiadora y crítica de arte Myrna Guerrero, presenta una selección de pinturas, dibujos y fotografías pertenecientes a la colección de arte del Banco Popular. Las piezas exploran elementos como la naturaleza, la vida rural, las tradiciones populares, la arquitectura, la actividad agrícola y los espacios urbanos desde diversas perspectivas artísticas.

Entre los artistas participantes figuran Ada Balcácer, Guillo Pérez, Elsa Núñez, José Cestero, Silvano Lora, Danilo de los Santos, Antonio Prats Ventós, Domingo Batista, Mario Grullón y Yuli Monción, entre otros representantes de distintas generaciones del arte dominicano.

Durante la inauguración, la curadora explicó que la muestra busca ofrecer una visión del paisaje dominicano a través de obras que reflejan tanto el entorno natural como las manifestaciones culturales del país, permitiendo apreciar la evolución de la plástica nacional y el aporte de varios artistas reconocidos con el Premio Nacional de Artes Visuales.

Tras el acto inaugural, los asistentes realizaron un recorrido guiado por la exposición para conocer los principales ejes de la propuesta curatorial y el contexto de las obras exhibidas.

Fechas y horario de la muestra

La muestra estará abierta al público desde este 9 de julio, de martes a domingo, en horario de 9:30 de la mañana a 6:30 de la tarde, en el Centro Cultural Taíno Casa del Cordón.

Además de esta exposición temporal, el centro mantiene disponible la muestra permanente «Nuestros primeros pobladores», integrada por más de 350 piezas arqueológicas de la colección de la Fundación García Arévalo, dedicada a la historia y cultura de los pueblos originarios de la isla antes de la llegada de los europeos.

¿Queréis escuchar una historia graciosa? A finales de los años 80, Dave Grohl y yo éramos parte de la escena hardcore punk en EE. UU. ¡Gracias a Mad Cool hemos vuelto a coincidir 40 años después!», ha descubierto durante su concierto el artista llamado realmente Richard Melville, que escogió su pseudónimo por la novela de la famosa ballena blanca que escribió uno de sus antepasados, Herman Melville.

Según la organización, la coincidencia en horarios se debió a que ambas propuestas quisieron esperar a que se hiciera de noche para que sus espectáculos brillaran aún más, en una jornada inicial con poco espacio, que ha concluido poco después de medianoche (para no soliviantar aún más a los vecinos en armas contra este festival).

Foo Fighters concentran a 57.000 asistentes

La gran mayoría de las 57.000 personas congregadas para la ocasión en el Iberdrola Music (de acuerdo con cifras de Mad Cool, que ha proclamado así el «sold out») se ha decantado por los Foo Fighters de Grohl, los primeros, además, en aparecer. Era su primera cita en Madrid desde 2017, cuando actuaron precisamente en la segunda edición de este festival y después de truncarse su concierto de 2022 por la muerte de su entonces batería, Taylor Hawkins.

La veterana banda estadounidense de «hard rock» venía a dejarse poco en la recámara, por no decir nada, y así se ha visto con su irrupción con ‘All My Life’ y, muy poco después, con ‘The Pretender’ o ‘Times Like These’: su líder y vocalista, desgañitándose tras empaparse la melena en agua.

Pese a haber publicado hace muy pocas semanas un álbum nuevo, ‘Your Favorite Toy’, presentado como una vuelta a su faceta de rock más duro, el grupo ha decidido olvidarse de él y trazar una panorámica generosa de dos horas y media a toda su carrera, con temas más melódicos, pero muy coreados, como ‘My Hero’, ‘Learn to Fly’ o ‘Walk’, despachados antes incluso del ecuador.

Ataques contra Trump

Moby resiste al solapamiento de horarios

Era en ese momento cuando Moby saltaba a su escenario, a solo unos pocos cientos de metros, no los suficientes para que los vatios de sus compatriotas no se colaran en su directo, al que paulatinamente más y más gente se ha unido para disfrutar de un músico difícil de ver y cuya propuesta vuelve a sonar vigente y pegadiza 27 años después de su gran disco, ‘Play’ (1999).

El que figura como uno de los álbumes de música electrónica más vendidos de la historia ha sido, de hecho, la médula espinal de su repertorio, junto a piezas seminales como ‘Go’ o ‘Next Is The E’, al que ha sumado como guiño aquel ataque de Eminem, cuando le acusó de que «ya nadie escucha techno» y entonces llegó ese éxito total.

Como los Foo, también Moby ha decidido prescindir de sus obras más recientes para centrarse en su época dorada, hasta el punto de que no ha sonado nada posterior a su álbum ‘Last Night’ (2008), dejando en su lugar más espacio a temas emblemáticos como ‘Porcelain’, ‘Lift Me Up’ o ‘Feeling So Real’.

Con mucho instrumento en vivo para lo que se presupone como un concierto de electrónica, él no ha parado ni un momento, ya fuese situado tras la caja de ritmos, el teclado o la guitarra, ya para arremeter contra su presidente, Donald Trump, entre proyecciones orgullosamente horteras o dosmileras; a destacar las idílicas terneras pastando durante ‘Why Does My Heart Feel So Bad’ para subrayar su veganismo.

Calor extremo y mayor presencia extranjera

Ha sido tras una jornada marcada por las altas temperaturas, con 39 grados cayendo sobre el Iberdrola Music, cuando las roqueras mexicanas The Warning han hecho acto de presencia, un hecho sobre el que han llamado la atención dos de las mejores actuaciones de la jornada: tanto los hipnóticos Wolf Alice, con Ellie Rowsell como arrebatadora vocalista, como el quinteto femenino The Last Dinner Party.

¡Hidratáos, por favor, aunque sea con cerveza!», prevenía su descalza vocalista, Abigail Morris, en un mensaje quizás más necesario para sus muchos compatriotas, ya que la cuota de extranjeros crece edición a edición (el 37 % en esta), y eso se ha visto en la enorme afluencia que se respiraba ya en la apertura de puertas a las 18.30 horas de una tarde muy de julio en Madrid. 

‘Pluribus’, la serie de Apple TV

La serie, de Apple TV y ambientada en Albuquerque (Nuevo México), sigue a una escritora, Carol Sturka (interpretada por Rhea Seehorn, también nominada al Emmy) y a un grupo de personas inmunes a un virus alienígena que vuelve a toda la humanidad feliz.

Vesga, de 50 años y oriundo de Bogotá, interpreta a Manousos, el gerente de un guardamuebles que vive en Paraguay y una de las pocas personas en todo el mundo que no se ha infectado con el virus.

Trayectoria de Carlos-Manuel Vesga

El actor saltó a la fama en el año 2000 con la serie ‘Pobre Pablo’, y entre los proyectos de televisión en los que ha trabajado también se encuentran ‘Floricienta’, ‘Mujeres Asesinas’ o, más recientemente, la telenovela ‘Devuélveme la vida’.

En el cine, ha participado en películas como ‘Soñar no cuesta nada’, ‘La pena máxima’ o ‘Donde tú quieras’, y a lo largo de su carrera ha sido nominado a varios premios India Catalina, que se entregan en Colombia.

En la 78.ª edición de los premios Emmy competirá por el galardón a mejor actor con Patrick Ball, Shawn Hatosy y Gerran Howell (‘The Pitt’), Billy Crudup (‘The Morning Show’), Jack Lowden (‘Slow Horses’) y Tom Pelphrey (‘Task’).

Pluribus’ se ha llevado en total 18 nominaciones, entre ellas a mejor serie de drama, mejor actriz y actriz de reparto (Karolina Wydra).

El anuncio de las nominaciones estuvo a cargo de la actriz Liza Colón-Zayas, de ascendencia puertorriqueña y conocida especialmente por la serie ‘The Bear’, y el actor y cómico estadounidense Jeff Hiller.

El periodo de votación para determinar las nominaciones de esta edición de los premios más reputados de la televisión finalizó el pasado lunes 22 de junio y tiene en cuenta las series que se estrenaron del 1 de junio de 2025 al 31 de mayo de 2026. 

La editorial Alfaguara realizó este miércoles el anuncio y señaló que el Mediterráneo es un mar donde todavía resuena el eco de batallas, exilios, piratas, imperios desaparecidos, leyendas, dioses antiguos, libros clásicos y derrotas humanas.

Cal Gadea y la búsqueda del padre

La historia tiene como protagonista a Cal Gadea, un chico de dieciséis años, criado por sus abuelos y fascinado por los videojuegos, que encuentra al hombre al que lleva tiempo buscando: Asier Lerrant, el padre que nunca conoció.

Lo localiza en un puerto del Mediterráneo, siguiendo unas vagas pistas y una fotografía antigua, movido por una pregunta que lo atormenta desde niño: ¿Por qué ese hombre abandonó a su madre y lo dejó también a él fuera de su historia?

A bordo de un velero que trafica con arte robado, padre e hijo emprenden un viaje en el que la búsqueda personal se intercala con un enigma histórico y una trama de carácter policíaco.

Un viaje entre arte robado e historia

Pérez-Reverte, escritor, periodista y académico de la Lengua desde 2003, es uno de los autores españoles con mayor repercusión internacional y récord de ventas, con novelas famosas como ‘El capitán Alatriste’, que convirtió en saga, ‘La piel del tambor’,  ‘La tabla de Flandes’ o ‘El club Dumas’.

Su última novela es ‘Misión en París‘, publicada en 2025, aunque su libro más reciente es ‘Enviado especial’, una selección de crónicas y reportajes periodísticos suyos publicada en mayo de 2026.